《中国神话》海报。

　　2026年初，“你可曾在雪山上救过一只狐狸”的AI热梗席卷社交平台，激发全民观看和创作热情。这部叫《雪山救狐狸》的片子，正是AI带来视听产业变革的一个缩影。AI短剧，有别于真人实拍，也不同于传统动画，是以生成式人工智能深度参与剧本创意、角色设定、画面生成、声音合成、剪辑包装等环节的新型视听内容形态。尽管这是一个全新的内容形态，却在短时间内完成了从边缘实验到主流市场的跨越。

　　2025年以来，AI漫剧行业爆发式增长。数据显示，2025年中国AI漫剧市场规模为189.8亿元，同比增长276.3%。2026年初，AI短剧发展进一步加速。中国网络视听协会发布的《微短剧创作指引》显示，2026年一季度，全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧约12.2万部，占比已超95%。AI短剧的快速崛起，本质上是文化消费升级与技术发展共振的必然结果。AI技术打破了专业创作与普通表达的壁垒，让更多人能参与文化创作，丰富了大众精神文化消费的形式。

　　理解AI短剧，先要理解它改变了什么。传统影视的门槛有三重壁垒：资金、技术、资源。一部合格剧集，动辄数百人剧组、数千万预算，想要宏大场面，没有雄厚资金几乎不可能。AI踏平了这道门槛。一部AI短剧的投入和制作周期可大幅缩减，那些因“太贵”“太难”而永远停留在剧本阶段的故事，现在有了走向公众的机会。

　　与此同时，技术本身也在加速进化。2026年，Seedance 2.0、可灵3.0等新一代模型相继上线，角色一致性、长段视频连贯生成等曾经困扰行业的核心难题依次被攻克，AI对人物表情和画面细节的掌控已今非昔比。

　　中国在AI短剧领域的领先，并非单纯依赖技术红利，而是建立在几重难以复制的产业基础之上。

　　中国已有较为完整的短剧生产链，从编剧、导演到投流、运营等，这条链的成本效率和迭代速度，放眼全球都较为领先。更重要的是这套体系积累了大量经验，哪类开头留存率最高、哪种情绪点付费转化最强，都是用数亿用户、数万部作品跑出来的，外来者无法短期复制。

　　我们有内容储备的厚度。从诗词文赋等中华优秀传统文化，到现当代经典文学与网络文学，我国积淀了层次多元、品类完备的文学叙事资源，具备扎实丰厚的故事创作根基。这种资产在AI时代的价值被进一步放大。国内首部AI全流程微短剧《中国神话》，其美术、分镜、视频、配音、配乐全部由AI完成。全剧共六集，分别为《补天》《逐日》《奔月》《填海》《治水》《尝百草》，由一个个经典神话故事起笔，借助AI技术拓展人们对神话的常规想象，再通过经典意象和当下人类社会的深度链接，展现民族精神的时代回响。

　　此外还有出海的时间窗口。欧美影视工业在AI创作领域起步并不晚，但大规模商业化落地相对迟缓。这为中国AI短剧留出了窗口——2025年，中国短剧出海收入约40亿美元，部分公司开始承接针对海外市场的定制内容。但这个窗口能持续多久，取决于能否在此期间真正建立品牌认知和用户黏性，而不只是价格优势。

　　依托完整产业链路、丰厚本土内容资源与先行出海优势，国内AI短剧快速构筑起差异化竞争壁垒，但产业高速扩张背后，一系列发展短板与现实矛盾也同步显现，仍需客观正视。

　　内容通胀是最直接的困境。从当前市场形态看，AI短剧大体可分为AI漫剧、AI仿真人短剧以及AI辅助制作的混合型短剧等类型。2025年全行业上线AI漫剧6万部，播放量破亿的仅96部，破亿率0.16%；到2026年2月，这一比例下滑至0.117%。百万创作者涌入，大量低质作品淹没了精品内容的生存空间。

　　同质化是更深层的困境。玄幻、末世、穿越、重生……当所有人用同样的工具追逐同样的题材，AI的普惠反而加速了内容的均质化。某爆款AI短剧的创作者曾坦言，其创作是参考之前的爆款特征。这种参考和模仿恰恰成为同质化加速的温床。当所有团队都在用同一套逻辑筛选剧本，个别爆款的诞生反而成为下一轮跟风的模板。技术降低了进入的门槛，却并未自动提升创作者的眼界。

　　另外，规制滞后于技术迭代，由此带来的隐忧也不可忽视。当一部短剧的制作成本只有数千元，合规成本便显得格外高昂。肖像权保护在AI生成语境下的制度空白已经暴露，已有多起普通人的面孔在未经授权的情况下被植入AI短剧角色，这些都是行业发展必须直面的问题。

　　猎奇期正在过去，内容的本质规律开始回归。有行业调研显示，用户最希望AI短剧优化的方向，前三位分别是：提升画面稳定性、提升视觉呈现的艺术风格与美感、题材与风格的多样化创新。由此可见，用户对AI短剧的要求，正在从“能看”升级为“好看”。那些在竞争中脱颖而出的作品，大多讲述着别人没有讲过的故事，或者把寻常的故事讲出了不寻常的质感。风口会过去，技术会普及，唯独那个知道“如何讲故事”的人无可替代。

　　AI时代影视产业正在发生的变化，表面是制作工具的更替，深层则是创作秩序的重组。技术确实降低了门槛，但它同时也放大了另一种更严格的筛选：当画面生成不再稀缺，真正稀缺的将是判断力、想象力、审美力和对人性的理解。因此，这场变革的关键，不是让AI替人创作，而是让更多有故事、有审美、有表达欲的人重新获得被看见的机会。中国AI短剧的窗口期已经打开，但窗口期不会永远存在。谁能率先从“技术尝鲜”走向“内容自觉”，从“低成本生产”走向“高质量表达”，谁就可能穿越新技术的泡沫周期，成为被时间沉淀下的优质创作者。有些东西可以交给AI，但故事的方向，永远掌握在人的手中。（董潇潇）